《芥子园画传》简介
《芥子园画传》是中国历史上的一部奇书,它不仅是中国美术史中的一个传奇,也是世界美术史的一个传奇。它是文人画,也是水墨画的入门手册;既是一部以图解方式演绎绘画构图的书籍,也是一部经典绘画资料的汇编集,如同字典一样普及和规范;他更是开启中国传统绘画大门的一把钥匙。
《芥子园画传》经历奇丽,芥子园主人李渔在园内与上门女婿沈心友(1638—?)商量要出版一部山水画集。沈心友是李渔的大管家,也是芥子园书铺总管。出书是件大工程,刻版临摹工作大约从康熙十六年(1675)于金陵芥子园开始,当时李渔65岁,沈心友38岁。由李渔好友王左车的儿子王概等人负责临摹工作。王概晚年还一往情深地回忆青年时期编辑出版《芥子园画传》期间见到笠翁老人的样子。王概师事“金陵八家”之首半亩园主龚贤(1618—1689) 。
《芥子园画传》是李渔以他的居所“芥子园”为名编辑出版的一部画谱,别名甚多也叫《芥子园画谱》、《笠翁画传》、《笠翁画谱》、《李笠翁画谱》等。《芥子园画传》自十七世纪出现以来一直畅销,可谓出版界的宠儿。从康熙十八年(1679)初集出版印刷至今仍不断地出现再版、重版、复刻板、改良版、派生版,体系庞大,甚至还涌现出改良本、新译本、节译本、增印本等等。
康熙十六年(1675刻版临摹)始—至康熙十八年(1679),《芥子园画传》第一集“山水集”面世,历经5年时间。自康熙十六年(1675刻版临摹)始——至康熙四十年(1701)二集、三集完成全部出版,历经26年的时间。
《芥子园画传•宣纸临摹范本》花鸟卷 简介
特点:
1. 有体系的学习中国传统绘画。《芥子园画传》已经历了300多年时间验
证,是历代名家推崇的学习宝典,专业性无可质疑,我们只是把传统文化和现代媒介做了一次结合。
2. 初学者可以直接在宣纸画稿上描摹,真正的零基础入门,易学、易懂、易掌握,培养毛笔绘画的自信,降低国画入门的门槛。是学中国画正路,也是捷径,避免了以往学画者入门跑偏的旧路。
3. 特制宣纸,让初学者更好更快的学会控制笔、墨、纸三者关系。
4. 全套书所有描摹画面都配套中央美术学院团教师队录制的临摹示范讲析视频。
《芥子园画传•宣纸临摹范本》花鸟卷,分七本出版;单书单号:梅、兰、竹、菊、翎毛草虫、兰竹名作画稿、梅菊名作画稿各一本;38张画稿 / 本,个别难点图有重复画稿,每张画稿都有固定编号;前五本以水墨勾线练习为主,后两本为彩绘练习为主;7本共计宣纸画稿266张(其中梅、兰、竹、菊、翎毛草虫共计190张,兰竹名作画稿、梅菊名作画稿各1本,共76张)。
书籍编委会成员:
黄永玉 李宝林 姜宝林 范迪安 徐里 刘曦林 杨晓阳 王鲁湘 霜凝 李庚 张东晓 辛迪 姚鸣京 何加林 马新林 王海昆 许俊 郭继英 黄华 三丘挺 于华刚 陆宗润 高毅盐见 贵彦 李九红 张节 王景顺 李仕明 郑佳兴 尹冰
《芥子园画传•宣纸临摹范本》为:李可染画院水墨古典技法教材
日本京都造型艺术大学 书画古典技法教材
学习中国传统绘画的益处
学习中国传统绘画益处开阔起来六个字:开智、净心、延寿。
开智—对儿童、小学生的益处:
●《芥子园画传》是中国传统绘画入门的正确途径,里面提供各种经典范式和模板。图形结构都是历代名家名画的核心提炼。
●《芥子园》本身也是中国优秀文化的载体之一。很多大学和研究机构都是用它作为教材。
●绘画可以锻炼右脑,开发智力,提高智商。芥子园是中国绘画的高度浓缩和概括,是帮助智力开发和提高智商的有效途径。心理学家通过大量实验证明,儿童通过早期绘画所获得的知识与经验,可以把智商提高30%。
●培养美的情操,滋润身心成长。每一个孩子天生都拥有绘画的潜质,拥有创造和表现的欲望,绘画对于儿童的健康成长和素质培养都是非常好的方式。
●利于儿童的感知力、观察力、记忆力、想象力、创造力的培养,利于思维拓展。
●利于培养动作和视觉的协调性,促使儿童认知能力的成长、提升。
●益于儿童表现和舒展自己内心的想法和情感,从而获得心理平衡,从而锻炼儿童在复杂的环境中保持稳定的作用。
●帮助培养孩子的耐心和耐性,帮助儿童养成坚忍精神。
●通过绘画能力的训练,培养人的悟性和思考力及完善人格的形成。
●提高儿童的观察能力、综合表达能力。
●增长和扩充儿童的知识结构和知识广域度。
●锻炼孩子的选择判断能力,利于调动孩子主观能动性。
●感悟博大的传统优秀文化精神和美感。
净心—抚慰在职人员内心,易于去躁净心,易于提高在职人员艺术
修养及其工作的艺术性。在笔、墨、纸、意的结合中参悟。
●当眼脑手的都集中在宣纸上时,就好像一切事物都停止了,一切繁杂事物都抛在脑后了,大脑进入了休息状态、身心进入了休息状态。从而达到了调剂心情、调剂状态的效果。绘画的调剂功能也是如此。
●绘画是既享受绘画过程又享受绘画结果,而且每当看到自己的绘画的成果时,都是一种过程与成果的享受,时空的记忆。
●绘画是内心的表达、是意境的表达、是宣泄、是创作、是享受、是记忆,更是内与外的交流表达体,更是内外通畅的有效形式。
●人经常处于通畅、平静、清醒、名理、逻辑状态,就有了干好工作个人状态。不是吗?
●学习绘画的过程,不可能是孤立的,在习画过程一定会自然而然的融入对优秀文化的了解、理解,既学习了绘画又学习了相关联的知识,汲取之中的营养,经过辩证后形成对现实工作有益的指导作用。
●更可以通过绘画的学习、理解、创作,不断参悟许多道理,时间长了,在艺术的滋养下换发新生。
延年—也或称作养生、长寿等。
●静心养性益延年
对于现在中老年来说,生活水平提高了,可是得病的几率越来越大,心脏不好、血压高等,所以会喜欢安静的时候比较的多些。老年人学书画可以让她们的心平静下来,让她们头脑冷静。当心中郁闷时,它能使你解脱;顿生狂喜时,又能让你头脑冷静,书法绘画与太极拳有相通之处,与气功有异曲同工之效。“一管在手,万念俱消”。书画创作时,需绝虑凝神,心平气静,一心追求墨迹的完美,使大脑“入静”。它无疑是一种很好的精神寄托法或安神良药。
●美意益延年
作品完成之后,便有一番美的艺术享受。创作欲得到满足,喜悦之情油然而生,赏心悦目的良性刺激,对身心健康不啻是一服活化剂。艺术以情动人,创作者和观赏者通过对作品的揣摩、联想等多种思维活动,伴随着形式对于器官的刺激,触发情感,产生双向的心理保健效果。
●乐观益延年
书画家大多处世乐观,为人豁达,心胸开阔。这得益于他们漫游万里,饱览大好无限风光之后的坦荡胸襟,甚至超然的态度。
●强悍见身体益延年
书画中的运笔本身就是一种较全面的体内运动,它能使体内脏器得到按摩,血液循环加速,增强新陈代谢,是示意本能对自身全功能的主动协调调动,是其它所有自身外药物都不可代替的。
在人们的生活水平也在不断提高的前提下,大家工作之余有自己的一些休闲空间。插花、舞蹈、远游、…,但对于已经退休的老人来说,剧烈运动已经不太适合了,下棋、太极也都是不错的。老年人也可以学一下书画,因为学书画可以在家里,可以自己独处,在书画中中遨游、在书画中享受;更可以以高雅的书画形式来增加人与人间的交流,互相切磋,互利互进。在交流中抛弃了以往的不好的回忆,少了些反烦心的七七八八,更多的是享受彼此的绘画,享受绘画给人与人之间带来的美丽。
让养老变成享老。
2020.05.27.1940
